絵を描く価値って？
最近、YouTube をよく観ています。
このブログではあまり書いて来ませんでしたが、「絵を描く」ことよりも「描くことで何かできないか？」をずっと考えていました。
例えば、今朝観た動画は、アメリカ人の作家が若者に向けて自身の人生観を語るというもの。
ここでは内容の解説を割愛しますが、有益なメッセージでした。
また、アメリカ文化と日本文化が昔よりも似ていて、それはつまり国際的にも課題となることがグローバル化されているとも感じます。
もっと上手く描きたいと思う反面、最近、何を描けばいいのか分からなくなっていて、行き詰まり感を強く抱いています。
例えば、目の前に実在しているようなリアル感も、描くモチベになります。
しかし、心のどこかではそのために描いていうのかという疑問も浮かぶのです。
ゴッホやピカソがカメラという新しい技術の存在に触れて、正確で偽りのない描写から内面まで汲み取るような独自の画法模索したように、高精細な画像を仮に模倣できたとしても、描くことの価値に繋がるのかという疑念は拭えません。
文章表現の妙
小説を読むと、その一行目から何か別世界に誘われるでしょう。
文字の羅列によって生み出される物語ですが、どんな言葉をどう並べるのかで、生きることもあれば、沈んでしまうこともあります。
シナリオ教室に通うと、そこには同じ目的を持った仲間がいて、まだ未完成でも新しい気づきに互いが懸命です。
さらに講師のアドバイスによって、その方向性に確信を持ち、迷いながらも手探りで進むことができます。
例えば美大に四年間通って、「美術」という大きな概念を知ることができたとしても、「美術」と関わり生きることが難しいことにも気づくでしょう。
端的に言えば、クリエイターが自身で作業するよりも、クリエイターは延々とアイデアを生み出し、その周りのスタッフが具現化することで作品を作る方が効率的です。
そんな流れからすると、長時間掛けて生み出す一枚の絵を労働時間として計算すると、とても最低時給にも満たないでしょう。
絵を描く以前に、生きることができない事態になってしまうのです。
それこそ、今の時代であれば、YouTube のような制度を活用し、描くことに関連させたコンテンツで収益化を果たし、その活動を継続するベースを作ることができるでしょう。
しかしながら、絵を描くことだけでは、そのチャンネルが何をしたいのかも分かりませんし、どう関われば良いのかも理解することはできないでしょう。
改めてご挨拶させてください！
今は一枚ごとに自分なりの結果を残し、それを偶然にも目にした方から「チャンネル登録」や「高評価（低評価）」という形で伝えてくれることがあるのですが、活動初期の頃は１週間、一ヶ月が経過してもほとんど再生されることがありませんでした。
いわゆる人気コンテンツと呼べる内容ではないので、〇〇万再生というようなことは起こり得ません。
しかし、何を求められているのかを理解しながら、そしてどんな思いで描いているのかを伝えることができたら、もしかすると「描くこと」だけでは伝わらなかった思いに何か感じるものがあるのかもしれません。
なかなか口下手で、ろくに自分から積極的な行動に移せていないのですが、ボチボチと手探りで思いでを伝えて行きたいので、簡単ではありますが、今後ともよろしくお願いします。
