個人に大いなる一歩だと思っています！

 

やっとここまで分かって来ました。

描きたいものを納得するレベルで描くために試行錯誤していましたが、やっとここまで再現できるようになりました。

どうですか？

ぱっと見、ぱっと見みですよ、いい感じじゃないですか？

自己満足だなんて言わないでくださいね。

温かい見守ってくれたら嬉しいです。

今回は東京03の人気コント「エリアリーダー」より

 今回はこちらの一枚を描いてみました！

怖い上司の懐に入り、弁解する部下役の角田さん。

この感じ、角田さんらしいと思いませんか？

それで描いてみようと思ったんです。

結局完成したのは

 

今回、描いたのは乃木坂46の遠藤さくらさん。

乃木坂工事中で見つけたワンシーンです。

コロナ禍くらいから観るようになった乃木坂工事中。

精神的に落ち込んだ時期でもあったので、彼女たちの頑張る姿を見て勇気と安らぎをたくさんいただきました。

記憶が間違えていなければ、まだ齋藤飛鳥さんがいる頃で、遠藤さくらさんをとても可愛がっていたのをよく覚えています。

どこか芸能界に染まり切らない雰囲気。

おっとりしながらも芯が強いタイプの遠藤さくらさんです。

そして、久しぶりに目の当たりにした遠藤さくらさんは、この数年でとてもいい意味で大人になっていました。

それを乃木坂工事中のその場面で感じたんです。

バナナマンから話を振られて、上手く答えようとする時期は過ぎ、撮影現場でも変に緊張せずに自然な反応で、それが見ていて大人になったなぁという気持ちにしてくれました。

10代の人が数年も経過すれば成人し、自然に大人になっていきます。

こみちなんて、数年であまり変化もしませんが、乃木坂46のメンバーがどんどん成長し活躍する様子を見ると、嬉しくもあり頼もしくも感じます。

今回は、そんな遠藤さくらさんの一瞬を描いてみた作品です。

可愛いとかキレイ以上に、そんな雰囲気を出すようになったんだといっしょに共感してもらえたら嬉しいです。

今はこんな感じを描いています

 

誰を描いているか、分かるでしょうか。

決めポーズよりもふと見せた自然な雰囲気を描きたいと思う方なので、今回も気になった一瞬を選んで描き進めています。

どこまで再現できる画力が伴っているかは問題ですが、いい表情だなぁとかいつの間にか自然にこんな雰囲気も出すんだぁって発見が嬉しかったんです。

何でみなさんはそんなに描きたいんですか？

 何が描きたいのか分かりません！

昨日までというか、ボチボチと気が向いたら描き進めていますが、一番分からないのは何を描きたいのか。

Xを見ているといろんな方の作品を見る機会があります。

上手だなぁと思う反面、何でそんなに描きたいんだろう？という素朴な疑問。

たまたま見た雨降りの窓から外を眺めた風景画。

写真のようです。

こみちもこれくらい上手く描けたらと思うのですが、そのモチベーションがあるのかというとそうではありません。

何なんですかね。

バイきんぐ 人気コント「左遷」より

 今回はこんな感じになりました！

バイきんぐのコント左遷は、かなりダークなネタです。

イラストでそれを描くのは容易ではありません。

とは言え、描いてみましたので、よかったらお立ち寄りください。

流石に描くか迷った一枚です！

 いま、描き始めたこと一枚。

流石にいろんな意味で描くか躊躇って、でも描こうと思った一枚です。

これだけ見て、「嗚呼！」と気づいた方は凄い。

なかなか気づかないのではと思います。

一方で、これを選んだ理由は、技術的には再現性の向上です。

形としてはそう複雑ではありませんから。

どれだけ色味を近づけて行けるかの課題です。

描き進めたら、また紹介すると思うので、その時はぜひ宜しくお願いします。

東京03 ここだけの話より 好きなワンシーンを描いています！

 

以前のようにハイペースでは描けないので、ボチボチと楽しみながら続けています。

やっとお二人に色が乗せられたところで、ここからテーブルや背景へと描き進める予定です。

特に最近って人物をイラスト調から写真調に近づけたくて、ここからどこまで寄せられるかが課題です。

完成したらまた紹介させてください。

４月15日に一応の完成を迎えたので、こみちチャンネルでも公開しました。

以下が最終的に描いた時の様子です。

以前描いたものに加筆しました！

 

今回、チャレンジしたのはこちらの一枚。

実は年末に一度描いたものに加筆してここまで描き進めたものです。

女性の肌や髪って、やっぱり描くのが難しい。

だから前回もここまでしか描けないと思って完成させたつもりでした。

ですが、改めて見ていて、まだ描けるのではないか？と思うようになり、真剣に向き合ってみました。

描いた時間は、１回目標の約３倍を使い、そこで初めて感じた本気で描くことの覚悟。

でも好きならそこまで向き合ってこそかもと思って、描いた一枚です。

まだまだな部分もありますが、描くことを覚悟して続けるので、よろしくお願いします。

リアルを目指すのもアリだけど

 基礎練は一度終了して

最近、右の一枚を描きました。

東京03の悲しい嘘のワンショットです。

リアルに描きたいという目標があって、昨年はそれを意識した課題を多く選んでいたように思います。

ですがそんな基礎練も一度終了して、もう少し「プラスして描く」意識から「省く」という意識に変えてみたいなぁと思い始めました。

チャットgptにこの絵の評価をリクエストし、今後はどう成長していけばいいかを相談したら、基礎は概ね終わっているので、昔行っていた線画に戻って、描きたいポイントをしっかり描き、流すところは潔く描かないというルールに変えてみてはとアドバイスしてもらいました。

リアルを目指して描く一方で、気になったシーンをポイントだけササっと切り抜く。

そんな応用編に移行したいと思います。

やっぱり描くことは楽しいですし、描けるかなぁと思って取り組んだ時に思い以上に雰囲気が再現できたら嬉しいですし、思うように描けない時は理由や原因を探して練習するのも好きです。

ただ以前のように高頻度では描けないので、ボチボチですがマイペースで楽しみたいと思っています。

AIは「敵」か「筆」か？絵師なら知っておきたい生成AIとの”真の距離感“

 AI生成の凄さに悩みますよね！？

最近、ニュースなどでも「AI生成」と言うワードを目にしませんか？

クリエイターとして活動する皆さんの中には、複雑な心境を抱えている方も少ないないでしょう。「自分の仕事が無くなるかもしれない」と言う不安や、「無断学習」に対する憤り。そんな表現者として極めて真っ当な感情です。

しかし、技術の進歩も止めることはできません。だからこそ、今回は感情論ではなく、その先に踏み込んで「絵師がAIをどう解釈して、どう利用するべきか」そんな話をしてみたいと思います。

「偶然の産物」を「コントロール」に変える技術

AI生成の弱点は「再現性」と「イマジネーションの反映」だと思っています。

多くの人がAI生成の偶然の産物、ガチャみたいな出会いを楽しむ一方で、プロの絵師はAIを高機能な筆として再定義し始めています。

具体的には、構図出し（ラフ）の高速化:自分で描いてラススケッチをベースにAIを使い着色、配色のヒントを得ると言うもの。

また、3Dモデルとの融合としては、3Dで組んだパースにAIでテクスチャーを仮当てし、仕上げは自分で行うと言うような高機能な筆として生かすのです。

つまり、AIに描かせて終わりではなく、プロセスの簡略化にAIを取り込むことで作業効率をアップさせたり、初期段階で様々な完成イメージを確認したり、今までは頭の中で行っていた作業を具体化しながら活かすのです。

これは基礎の画力を持つ絵師だけがおこなえる次世代の手法とは言えないでしょうか？

「0→1」は人間、「1→♾️」はAIの時代

AIが得意にしているのは、膨大なデータからの「平均化」や「清書」。つまり、苦手なことも明確で、「文脈のある表現」です。

これは使って感じた部分ですが、ストーリーを作ることができても、今はまだ完璧に感情とシンクロさせることが苦手なようで、それは「平均化」しやすい特性が影響しているのだと思うのですが、「そんな表情になる？」と言う残念さは少なくありません。

つまり、ストーリーとして、ライティングの演出を行うまでは苦手分野で、何をどう見せたいかはまだまだクリエイターが考える部分。もっと言えば、人間はディレクション能力が問われるようになるでしょう。

最後がタッチ。究極の個人認証で個性の部分

AIが今後どれだけ精密で精巧な絵を出力しても、人々が最終的に魅せられるのは「その人らしさ」だと思います。

あえて定石ではないタッチは、平均値を得意とするAIには理解が難しい人間らしさの表現です。つまり、意外かもしれませんがその「ずらし」こそ、これからのクリエイターに求められる才能だと思います。

最後に道具に振り回されないために

カメラが誕生した時代にも、絵描きは失業すると言われたはず。でも、現実に彼らは創作を続けて、カメラにはできない分野で活躍しています。

つまり、AIの登場で確かに変わる部分もあるけれど、絵を描く楽しさはやはり多くの絵師の手に残されていると思うんです。

いい意味で、上手く付き合っていけば、もっとたくさんの創作ができる。そんな関係が理想ではないでしょうか。いい時代になったと思います。

さぁ、皆さんもこの新しい筆をどう使いこなしますか？

ちょこちょこと描いて

 まだここからですが

やはり描くことは楽しいですね。

これからさらに細かく描いていきたいと思います。

やっぱり描くのは楽しいですよね！

 まだここまでしか描けていないのですが

それでも、「ここはこうなっているのか？」と、描いている時が楽しいです。

今年もありがとうございました！

 描く楽しさを再認識しています！

いろいろ事情もあって、描く時間が取れなくて、でも５分でも10分でも時間があると描きたいなぁと思ってアプリを立ち上げてしまいます。

じっくりと腰を据えることができないので、実際には思うように描けないのですが、それでも描く楽しさを知っていることでこみちの人生は10倍100倍幸せが膨らみます。

今年もたくさん描いて来たなぁと満足もありますが、また新しい年を迎えられることにも感謝しています。

みなさんも今年はお疲れ様でした。

そして、来年もいい年にしてくださいね！

ではでは、更新頻度が下がりますが細々と続けるつもりなので、よかったらまたお立ち寄りくださいね。

今、描いているXG JURIAさん

 やっとここまで来たのですが…

目指したい目標が高くなり過ぎているのか、なかなか思うように進んでいません。

ですが、諦めずに楽しく描いています。

過去に描いたJURIAさんも集めてみました。↓

Geminiを使って絵を描こう！

 絵を描く

Geminiを使えば、言葉だけで絵を描くことができます。

それで描いてもらったのが右の一枚。

そして、それを見本に描いてみました。

Geminiは、絵を描く以外にも、いろんな質問をして答えを返してくれるもの知りな友だちのようなもの。

まだ簡単な機能しか使えませんが、「絵を描く」を改めて考えさせられます。

そして、今回、自分で描いたのが下の一枚です。

乃木坂46 瀬戸口心月さんを描いてみました！

 

市営ダンスホールのMVで見つけたワンシーン。

瀬戸口心月さんを描いてみました。

今描いているのはXG COCONAさん

 

ここからどれだけ手間を加えられるかがポイントです。

いつもこみちは満足してしまい、最後までやりきれないんですよ。

だから、中途半端になってしまいます。

今日の夕方にyoutube で公開する予定ですが、どこまで頑張れるでしょうか？

乃木坂46 小川彩さんを描いています！

 昨日から少しずつ

今はこんな感じになっています。

ここから存在感や雰囲気をどれだけ吹き込めるのかですが…。

最後まで楽しく頑張りたいです。

XG JURIAさんを描いてみる！

 

以前から描いていたJURIAさんです。

今回はこんな感じで仕上がりました。