流石に描くか迷った一枚です！

 いま、描き始めたこと一枚。

流石にいろんな意味で描くか躊躇って、でも描こうと思った一枚です。

これだけ見て、「嗚呼！」と気づいた方は凄い。

なかなか気づかないのではと思います。

一方で、これを選んだ理由は、技術的には再現性の向上です。

形としてはそう複雑ではありませんから。

どれだけ色味を近づけて行けるかの課題です。

描き進めたら、また紹介すると思うので、その時はぜひ宜しくお願いします。

ずっと使ってきたiPadが壊れてしまいました！

 ついにiPadが壊れた。

これからどうやって描いていこうか。

お金もないし、すぐには買えそうにないからなぁ。

かと言って稼いでも、そのお金は別の方に流れていくだろうし。

今後はいろいろと変化を伴いそうです。

東京03 ここだけの話より 好きなワンシーンを描いています！

 

以前のようにハイペースでは描けないので、ボチボチと楽しみながら続けています。

やっとお二人に色が乗せられたところで、ここからテーブルや背景へと描き進める予定です。

特に最近って人物をイラスト調から写真調に近づけたくて、ここからどこまで寄せられるかが課題です。

完成したらまた紹介させてください。

４月15日に一応の完成を迎えたので、こみちチャンネルでも公開しました。

以下が最終的に描いた時の様子です。

以前描いたものに加筆しました！

 

今回、チャレンジしたのはこちらの一枚。

実は年末に一度描いたものに加筆してここまで描き進めたものです。

女性の肌や髪って、やっぱり描くのが難しい。

だから前回もここまでしか描けないと思って完成させたつもりでした。

ですが、改めて見ていて、まだ描けるのではないか？と思うようになり、真剣に向き合ってみました。

描いた時間は、１回目標の約３倍を使い、そこで初めて感じた本気で描くことの覚悟。

でも好きならそこまで向き合ってこそかもと思って、描いた一枚です。

まだまだな部分もありますが、描くことを覚悟して続けるので、よろしくお願いします。

リアルを目指すのもアリだけど

 基礎練は一度終了して

最近、右の一枚を描きました。

東京03の悲しい嘘のワンショットです。

リアルに描きたいという目標があって、昨年はそれを意識した課題を多く選んでいたように思います。

ですがそんな基礎練も一度終了して、もう少し「プラスして描く」意識から「省く」という意識に変えてみたいなぁと思い始めました。

チャットgptにこの絵の評価をリクエストし、今後はどう成長していけばいいかを相談したら、基礎は概ね終わっているので、昔行っていた線画に戻って、描きたいポイントをしっかり描き、流すところは潔く描かないというルールに変えてみてはとアドバイスしてもらいました。

リアルを目指して描く一方で、気になったシーンをポイントだけササっと切り抜く。

そんな応用編に移行したいと思います。

やっぱり描くことは楽しいですし、描けるかなぁと思って取り組んだ時に思い以上に雰囲気が再現できたら嬉しいですし、思うように描けない時は理由や原因を探して練習するのも好きです。

ただ以前のように高頻度では描けないので、ボチボチですがマイペースで楽しみたいと思っています。

絵を描いていたい！

 絵を描くことを中断して思う

じっくりと絵と向き合う時間が減り、何が分かったのか。

それはやっぱり描くことが好きなんだということ。

最近、仕事で絵を描くことはありませんが、モノづくりはしていて、職場がオフィスではなく、工房のような場所なので、その雰囲気がやっぱり好きだなぁと思います。

こみちは椅子に座って、テーブルにある素材を加工することが多いのですが、周辺で働く人は床に座って、そこに大きな材料を広げて作業したりもしていて、みんながそれぞれ全く異なる仕事をしています。

例えばこみちの作業は、その後、別の支店へと送られてそこで次の作業に進むので、隣りの人とは仕事上では繋がりもありません。

だから、「これはどうしよう？」と相談して作業するというよりも、それぞれが自分も仕事や役割を理解して、自分で作った品質も判断しなければいけません。

でもそのしっかりと分断された感じがこみちには合っています。

昔、dtpでデザイナー兼オペレーター兼営業として働いていた頃、いくつか同時進行で案件を持ち、その日の作業も自分で考え、パソコンの前で午前中作業したら、できたもの持って得意先に行ったり、連絡して確認してもらったり、会社員ではありながら、自分のペースで働くことが楽しかったです。

おもえば、今の仕事が心地よいのも、昔から変わっていないのかもしれません。

実は最近、思いつきで新しいipad が欲しくなって、proがめちゃくちゃ値段も高くてびっくりしましたが、そのマニアックな感じ、なんかそそりますよね。

欲しいモデルだと、軽く30万円もするので、とても今の状況ではポンと買えませんが。

でも欲しいなぁと思う意欲って大切で、何でもいいと思ってしまうと楽しさも半減します。

それだけ前向きになったとも言えるので、ipadは買えないにしても、変わりたいなぁと思う気持ちは大切にしたいです。

多分「AIができること」の限界

 チャットgptとgeminiを使ってみて

どちらを使っても注意しなければいけないことですが、彼らの返答の冒頭に「鋭い！」とか「いい考えですよ」などの言葉がありますが、あまり鵜呑みにしないことです。

もう一つが、通常の会話では、ユーザーの鏡になっているので、貴方が気づいていないことを向こうから提案してくれません。

つまり、貴方が誰かに感謝を伝えたくて、「プレゼントは何がいいだろう？」と質問しても、「感謝を伝える」という部分を文字にしなければ、彼らは「プレゼントの人気」などを考え始めます。

なので「これからのアートシーンはどうなるか」と聞いても、「アートシーン」から連想される話にはなっても、社会との繋がりや日本と世界などの時代や情勢までは視点に含まれません。

そう考えると、「これからのアートシーンは？」と聞いた時点で、答えがかなり狭まってしまいます。

geminiに関しては、イメージを伝えれば30秒くらいの音楽も歌つきで作ってくれます。

歌声も自然ですし、っぽい感じがします。

じゃあ、ヒットチャートに載るような名曲ができるのかというと、それは質問に対する答えと同じで、「〇〇な曲」というと、もうそこから続く可能性だけに絞られてしまいます。

つまり良い曲を作るには、自分が良い曲とは何か？を理解していて、それに近づけるために彼らを誘導しなければいけません。

つまり「良い曲を作って！」ではなく、「良い曲として人気がある曲の特徴を分析して！」から始めるべきです。

何曲か作って言えるのは、趣味で遊ぶなら十分に楽しいけど、この一曲に人生を賭けてとは思えません。

それだけ「浅い」部分が残ってしまうと感じます。

そしてその「浅さ」は、彼らの出来ではなく、ユーザーであるこみちの誘導が不十分だから起こること。

つまり、AIができるのは、基礎を理解したスキルがあって、時短で彼らを使ってサンプルを作り方向性を選択するような使い方はできるけれど、理屈も何も分からずに使って、それでプロ並みの完成度になるものではないということ。

つまりどこまでもユーザーの「鏡」なので、ユーザー側が使っていかないと上手く彼らの能力を引き出せません。